第一部分2【Part one】（1 / 2）
【2-1】
2020年六月中旬，某個周末的下午兩點。
深圳福田區上步南路根據地酒吧。
因為新冠疫情，根據地酒吧在暫停營業幾個月後，今天下午這裡卻開始熱鬧起來，工作人員正在酒吧門口忙碌著，他們把一條長長紅地毯從酒吧門口一直鋪到馬路邊上，在紅地毯的入口處，豎起那個經典的標誌：一隻做著勝利手勢的金色的巨手，同時握著一隻金色的話筒。原來，這裡是首屆《亞州好聲音》中國華南區的分會場，今天這裡將舉行《亞州好聲音》的第一場初賽。
為什麼會選擇一間酒吧作為這麼重量級歌唱比賽的分會場，歌迷們普遍都以為是由於疫情原因，比賽現場不允許太多觀眾到位，故而選擇一個空間相對狹小的地方，但熟悉根據地酒吧的歌迷卻不以為然。
根據地酒吧已經是一間很老的酒吧，它始建於1999年，是一個注重原創音樂和搖滾精神的音樂酒吧。長期以來，這裡聚集了大批的原創音樂人和熱愛搖滾樂的熱血青年、從搖滾教父崔健到唐朝，黑豹、竇唯、何勇、張楚、鄭鈞、羅琦、蘇陽、阿修羅……等等搖滾歌手，再到民搖詩人鍾之風、馬條、川子、紅星、農夫、漁夫、黑天、大魚……等等，都曾經在這個舞台上，自由的嘶吼過。
崔健對根據地的評價是：中國最真實地抵達搖滾靈魂的音樂酒吧，是反媚俗音樂的最前沿陣地。
野草派詩歌創始人農夫對這裡的評價是：把詩灌進酒裡以歌吐出來的根據地。
可見，高度重視歌手唱功和原創精神的《亞州好聲音》，選擇此地作為華南區的分會場，是多麼非同尋常的英明之舉。
邊巴央金在好朋友曾敏傑的陪同下，踏上了這條根據地的紅地毯，這應該是她二十年的人生中，走過的最長的一段紅地毯，她有點恍惚，有點不敢相信，因為她已想不起來，她是怎樣從一個遙遠的小山村一路走來，走到今天這條紅地毯上的……
【2-2】
邊巴央金五歲的時候，巴布又來到了雪修瑪村，他和央金的媽媽，已經商量好了，由巴布帶小央金去拉薩上學。央金的媽媽，打算和村裡的幾個夥伴一起去廣東找工作。
邊巴央金在拉薩上學後不久，她在唱歌方麵的天分就顯露出來，從兒童到少年，在大大小小的歌唱比賽中屢有斬獲。這時候的巴布已經取代桑巴和顏華，成為了央金名付其實的義父，他反復的給央金講起她那兩個父親的故事，但那時候的央金太小了，對她的兩個父親幾乎沒有印象，倒是在她心裡，已把巴布看作是父親了。巴布對央金的音樂天分深感欣慰，他不遺餘力的發揮地「盟主」的能耐，給央金請來好幾拔音樂老師。
小學的時候，央金一邊跟老歌作家才旦卓瑪練習唱功，一邊跟舞蹈家桑姆老師學習舞蹈；初中的時候，跟民謠歌手羅布次仁開始熟悉藏族民謠；高中的時候，拜著名音樂人次旦為師。這個次旦老師是個鬼才，從聲樂，作詞作曲到演奏，樣樣都是行家裡手，最特別的是，他還是為數不多的藏族鷹笛演奏家和製作者。
藏族鷹笛已有1700年的歷史，可以說是中國管樂器的鼻祖，鷹笛最早的時候是用來演奏和諧音樂的，它可以模擬動物的聲音。之所以叫鷹笛，是因為它的管身是采用鷲鷹的翅膀骨製作而成。這種鷹翅骨極其珍稀，傳說這種雄鷹在生命的最後時刻，都會越過高山，沖向太陽。偶有墜落的雄鷹凍死在雪山上，藏族人是不會獵殺雄鷹的，所以要尋找鷹翅骨，隻能到人跡罕見的高山上。據說次旦老師有一次為追蹤一隻受傷的老鷹，在雪山裡奔跑了三天三夜，最後這隻老鷹的翅膀骨被次旦老師做成了唯一一把標準的鷹笛。
央金除了跟次旦老師學習聲樂，作詞和作曲，也學會了鷹笛的演奏，正當她也準備向次旦老師學習鷹笛的製作時，遠在廣東東莞工作的媽媽突然病倒了，那時央金剛好上高一，她不得不忍痛輟學，前往東莞照顧媽媽，在媽媽病情好轉以後，央金一邊照顧媽媽，一邊開始在周邊的餐廳和音樂酒吧唱歌，她就是在東莞東城一個叫「信仰」的小音樂清吧裡，認識曾敏傑的。
那天央金正在台上演唱薩頂頂的《萬物生》，當她唱到「我看見山鷹在寂寞兩條魚上飛，兩條魚兒穿過海一樣鹹的河水……」時，她的音調飆得極高，但又異常空靈婉轉，據說把當時正在台下喝著冰啤的曾敏傑震得渾身起雞皮疙瘩……一曲終了，曾敏傑對央金的唱功贊不絕口，從此以後，兩人就慢慢的變成了好朋友。
作為一名優秀的歌手，曾敏傑對好音樂當然有著自己獨特的敏感，所以，認識央金越久，她就越為央金的音樂才華所折服，也就越為央金感到惋惜，因為她覺得，讓央金在酒吧唱歌，簡直是老天爺太不識抬舉了！她開始在為央金留意各種機會。
2019年下半年，首屆《亞洲好聲音》正在亞洲各地進行海選，曾敏傑覺得機會來了，她自告奮勇的幫央金報了名，還信誓旦旦的向央金保證：以央金的實力，闖進總決賽根本不是問題。果然，央金順利通過海選，進入了初賽……所以今天，央金踏上了這條長長的紅地毯……
【2-3】
根據地酒吧，央金久仰這裡的大名確實很久，今天卻是第一次來到這裡，推開那扇用耐候鋼與老船木縱橫交錯的大門，映入央金眼裡的，是一個另類的空間：黑白灰的水磨石地麵，地麵上鑲著一組用銅片切割而成的抽象符號，像是躁動不安的音符；安騰忠雄式的清沙水泥牆麵，牆麵上掛著一係列用舊樂器擠壓變形後組合的幾何體，這些幾何體在高壓汞燈的照射下，呈現出一種不可名狀的未來感；天花板保留了原結構，用黑色的吸音纖維噴塗後，像祼露的暗影；主通道的拐角處，一個水泥底座上放著一件廢舊猂馬發動機的汽缸體，一些微弱的暖光和冷光分別從火花塞孔和排汽門孔溢出；舞台的皆景上，用銅線編織出一個奔跑的姿勢，上麵緊繃著一張狼皮，像是釋放的野性束縛著住野性，束縛的自由釋放了自由……
說實在的，央金看不太明白這裡的裝飾風格，但這個另類空間確實勾起了她的好奇心，也引發了她的想像力，她似乎隱約感覺到這裡麵隱藏著猙紮的野性，率性而自我的泛搖滾樂精神……央金回過神，朝現場看了看，今天來的人數不是很多，因為疫情的原因，大家都戴著口罩，觀眾席裡有一個人引起了央金的注意，這個人顯得有點怪異，穿著黑西服，打著黑領帶，戴著黑口罩，在昏暗的燈光裡，竟然還戴著黑墨鏡，像電影裡的黑客或者保鏢什麼的，裝得好像很醋的樣子。
這時，評委席上傳來了央金熟悉的嗓音，她扭頭一看，果然，是她從小就崇拜和模仿的實力偶像派歌手——朱哲琴老師，坐在朱哲琴老師兩旁的，是來自香港的金牌詞作家林夕先生，和來自日本的頂尖音樂製作人兼創作歌手sugizo，可以說這三位評委都是亞洲音樂界最重量級別的人物。由此可見，《亞洲好聲音》組委會的大手筆和放眼國際的野心。央金深吸一口氣，她緊緊的抓住曾敏傑的手，氣定神閒的向參賽選手的席位走去……
一陣音樂潮水般湧來，比賽開始了，今天第一位登場的是來自印度的女歌手shrega ghoshal，她演唱的曲目是李安導演的《少年派的奇幻漂流life of i》中的主題曲《派的搖籃曲i』s lulby》。當憂鬱、婉轉、空靈的印度笛子奏起，現場沉靜下來……
……
你是花嗎？是花房裡甘甜的米酒吧？
你是果嗎？是熟透果實的美味吧？
呼呼地睡吧……
……
shreya ghoshae是以泰米爾語演唱的，她的音樂嫵媚又柔軟，清冽而低沉，憂傷且淒美，感染力直抵人心，與原唱賈亞什的演繹，有「異曲同工」之妙。一曲緩緩終了，可人們還沉浸其中，仿佛內心最柔軟的部位被什麼輕輕的觸碰了一下。
「這絕對是你最強勁的對手，沒有之一。」曾敏傑一邊對央金說著，一邊交叉著兩手按摩兩側的胳膊，仿佛要把剛才豉起的雞皮疙瘩給按撫下去。央金還閉著眼睛，眼角有些濕潤，似乎還在音樂裡走不出來……
「隻要能跟她同場飆歌，就算輸給她，也是一樣榮幸！」央金緩過來後，心平氣和的說道。
接下來輪番上場的，是一股亞洲流行音樂的生力軍：
深圳迷鏡樂隊主唱郭易
廣州本土原創歌手阿細
香港小眾樂隊主音區健瑩
泰國天才少年gail sohchia
……
今天的這場比賽，可以說是華南區音樂界疫情後的首場演出。2020疫情襲來，時間被按下了暫停鍵，音樂被暫停了播放健，要拔開疫情的陰霾，似乎需要一場酣暢淋漓的釋放。所以，今天歌手們演唱的曲風，雖內斂卻充滿堅強，雖淺唱卻飽含深情……似乎在提醒人們，每一個因疫情離開我們的生命都彌足珍貴，喚醒人們對逝去的不舍，對美好的向往……正如亞細在他那首原創的《吶喊與細語》中所唱的：
讓我們保持憤怒
保持隨時擁有吶喊的勇氣
保持心中不滅的火種
因為
它是世界上一切靈魂的美好集成
是人性深處的至善至美
……
輪到央金上場了，她調整了一下呼吸，向舞台走去……央金今天穿著一件象牙白的修身長袍，一頭長發自然散落到月要間，月要間別著一把精致的藏式鷹笛，月匈前吊著一枚喜瑪拉雅白水晶。當她站在舞台前，與身後那張奔跑的「狼」疊加在一起時，有一種溫良與狂野——既矛盾又融合的戲劇效果。
央金今天準備演唱的曲目，正是評委席上朱哲琴老師的代表作《阿姐鼓》，這對央金來說，無疑將是一個巨大的挑戰。首先，是歌曲本身的超高強度，它要求的音域之廣，唱功之高，讓許多頂尖歌手也隻能嘆而止步；其次，是演唱技巧的把控，演唱時要采用月匈腹式的呼吸方法，需要運用月要腹和兩助來控製氣息，即氣聲的唱法；再者，對表演的拿捏分寸，動作的形態與利落要始終尊從歌曲所要表達的復雜情感；最後，壓力自然來自於對麵的原唱，因為朱哲琴對《阿姐鼓》的演繹，已賦予這首歌以靈魂，她的演唱能牽引出聽者的無限遐想，以及對死亡和生命的多維審視，毫不誇張的說，她的演繹已達到骨灰級別的高度。
現場的燈光驟然暗下來，一陣沉悶而熱烈的鼓聲響起，像遠雷滾過，像是大山的心跳……一束追光晃過奔跑的「狼」，緩緩的落在一個半躺著的背影，背影緩緩的轉過身來，沉浸在一種無限思念之中……央金開始敘述性的演唱。
用氣息的強弱來詮釋情感的抒發，自由而空靈；用聲調的高低來匹配高潮的迭起，奔放而內斂；隨著歌曲的節奏和情感的起伏，張揚有度的釋放肢體語言……動作自由奔放，乾淨利索；聲音飽滿清澈，純淨綿長：
……
阿姐啊
一直想到阿姐那樣大