第466章 逐漸化身喜劇人。（求訂閱（1 / 2）
其實，要怎麼演奏，從整體的思路講，當聽到題的一瞬間，李少傑基本就已經有數了。
生日歌很簡單，其實完全可以說就是一段旋律。
一切的一切其實無非就是圍繞著這段旋律做文章。
感覺就類似於
根據【B殺了C，而A殺了B，C想殺A之前被B給殺了】寫一篇故事。
能夠放開手腳的地方太多了。
隻需要遵循這個簡單的邏輯，無論是穿越，仙俠，科幻，都市，任何題材，任何元素，任何奇葩設定，其實都可以根據這個框架往上堆。
至於這三人是什麼關係，為什麼，怎麼做的。
那不就是根據這個基礎的邏輯，按照語言文字基本的語法去構成句子，然後隨你怎麼寫麼。
就算是給一些其他流行歌曲或者古典歌曲，隻要是類似的命題作文。
都很好發揮。
這種類似於娛樂方式的變奏，而李少傑又想清晰的去表達一些獨特的風格，必然是要融入一些古典或現代的元素，娛樂性與內容都要有。
很好，就連音樂種類都可以確定下來了。
基本上就是跨界音樂了。
處於流行與古典的邊緣，比流行內斂一些，但比古典活躍簡單。
更好去發揮各種各樣的元素，而且更能同時吸引古典觀眾與流行觀眾。
屬於一種文化融合與通俗美學。
而順著時間線，表麵上看起來難。
但對於音樂從業者來說也就那回事兒。
音樂發展史就那麼些，該劃重點的也都劃重點了，必須要注意的風格流派，慣用的手法，也早就被分析透透的了。
根本不需要掰著手指頭數我到底該分個什麼類型的。
直接順著年代往下彈就完事兒，想不起下麵年代或者流派那就順著情感走。
原因很簡單。
縱觀音樂歷史，躁鬱的，抑鬱的，調皮的，陰暗的，陽光的，搞笑的，死板的
從音樂家的群體裡找，可以找出任何你能說的出的人類奇怪性格。
李少傑可操作的空間極大。
甚至可以說是刻入本能了，畢竟，哪個正經音樂專業出身的人會不懂這些呢？顯然隻有那些廢物小鮮肉或者立裝B人設的怪東西不懂了。
【知網是什麼東西啊】
當然，觀眾們對這些是不知道的。
更不知道其中的彎彎繞繞。
放在觀眾們眼裡，那就是
一個即興的命題作文，還需要即出八種興。
難度極高。
但李少傑甚至都沒有猶豫一秒，直接就上去開搞。
坐在鋼琴凳上，他甚至連想都沒想。
馬上就敲鋼琴鍵。
這看在觀眾們眼中，甚至一時之間懷疑這T劇本。
已經屬於是有點超出認知了。
李少傑率先彈奏出了生日快樂歌的簡單大眾版。
很快，旋律便是一轉！
第一段變奏便快速展現。
旁邊樂隊的哥們嘴巴一張。
好家夥！
上來就是變奏+賦格。
這一手復調真是夠靈性！
這一段持續時間並不長。
畢竟，生日快樂歌的主旋律其實很短。
很快，幾乎是不假思索的，就進入到了下一段的變奏發揮！
剛剛變調略顯詭異的感覺頓時變成了一種非常輕快流暢的風格。
裝飾音讓音樂更有跳躍感。
回音，倚音，顫音。
花裡胡哨，但很快樂。
生日快樂歌的感覺頓時變成了在草原上奔跑的羊駝。
而很快，畫風又變了！
如果說剛剛是快樂的二B青年，馬上便變成了沉重而富有氣勢的感覺！
冬冬！冬冬！
冬冬！
八度重音與對比明顯的動機。
仿佛想要捏死在座的各位一般，多少帶上了一點熱情的暴躁。
觀眾們長大了嘴巴。
一不小心，就已經結束了三段變奏！
很快，第四段來了！
這第四段的變奏，略帶一點憂鬱。
但總體卻顯得寧靜浪漫。
像是夜幕下吟唱的流浪詩人。
肥倫已經睜大了嘴巴。
鏡頭一晃，滿臉不可置信的樣子讓觀眾忍不住發出了小聲的笑。
但很快，李少傑的風格又是迅速的一變！
一種奔放與熱情伴隨著不斷跳動的高音區八度大跳
讓不少國內觀眾直呼傑哥夾帶私貨。
你怎麼玩個即興還能炫技？！
這生日快樂怎麼聽起來這麼像你那首《鍾》啊，你家生日敲鍾快樂是吧。
一個半音階過後，第六段變奏便來了！
著重於表達鋼琴的高音區。
安靜舒緩。
完美利用鋼琴的高音區，是對鋼琴製造商最起碼的尊重。
瑞思拜！
很快，第七段變奏襲來。
同樣很安靜。
但多了很多的神秘。
帶有一絲詭異的印象主義質感。
一轉眼過去，李少傑已經完成了七段的變奏。
每一次變化都很快，而且極其流暢！
風格差距上也非常的旗幟鮮明。
而就在觀眾們腦子還是轉不過來的這時，李少傑又變奏了。
真是善變的男人。
直接來到第八段，也是最後一段的變奏。
切分音跳躍性不由得讓樂隊幾位老哥眼前一亮。
好家夥，拉格泰姆！
作為傳統意義上燈塔第一個真正的尼格音樂，拉格泰姆開啟了燈塔現代流行音樂重要的裡程碑之一，影響了新奧爾良傳統爵士樂的獨奏與即興演奏風格。
這可是爵士樂的老祖宗。
「喔喔！
！」
當李少傑演奏一個收尾樂句，站起身後。
全場響起了熱烈的歡呼。
或許一開始有人覺得似乎有劇本。
但演奏之後能確定，肯定沒有提前準備。
畢竟，如果真的給李少傑時間，完全可以弄出更復雜的表現。
但饒是如此，也足以讓大家震驚。
別人是在學音樂，做音樂。
李少傑這已經是在玩了。
「喔喔！Jay！
Azing！
」
肥倫看的眼珠子都要瞪出來了。
「真的是太厲害了！這就是Jay！我甚至懷疑他精通一切音樂風格！」
該說不說。
即興這玩意。
唬人真的是一來一來的。
而李少傑的唬人，屬於是相當有技術性了。
就連很多內行看了都直呼精彩。
「Jay，還能有更刺激的show嗎？」
氣氛上來了。
李少傑也沒拒絕。
當下便再次坐在鋼琴凳上。
然後彈奏了一首輕鬆簡單又愉快的
《鍾》。
炫技老選擇了屬於是，專門為炸場而生。
全T技巧，沒有一點感情。
幻影手指看起來仿佛加了特技。
結束以後，全場觀眾的歡呼堪稱臥槽。
講真。
很多時候，看演奏會是有必要的。
因為視頻錄製，音頻錄製，都是會損失不少細節張力的。
尤其是現場看到名家更有藝術表演性的神態，動作，指法，聽到更多細節，更強烈的色彩反差。
這種震撼程度確實離譜。