第34章 伴奏帶，抽起來！（2 / 2）
許凡說完，台下的觀眾們瘋狂尖叫。
他們早就被許凡的創作能力征服。
但台上的卡米和車曉佳，對此則報以懷疑的態度。
粵語和普通話的語序是不同的，隻有日常生活中使用粵語的人，才能夠寫出最有味道的粵語歌曲，這是樂壇常識了。
許凡要是以為他會點塑料粵語，就能寫粵語歌的話，那怕是會貽笑大方。
他好像是……蜀川人吧？
真當蜀川話和粵語話是同一種語言？
嘿，你別說，這兩種語言有很多字的發音，還確實差不多。
「許凡的詞曲創作能力我是相信的，但伴奏帶……沒有專業團隊幫忙的話，可不是那麼好弄的喲。」一直都很欣賞許凡的周義柏提出了一個很現實的問題。
一首歌的製作，其實包括了四個部分。
詞曲創作、編曲、錄音、後期製作。
更細致一點則是分為六個部分，詞曲創作分開，後期也分為混音和母帶。
伴奏帶，基本上要有作曲和編曲，已經是一個相對成熟的作品了。
許凡可以作曲，這是大家都知道的。
但編曲呢？
很多人知道作曲重要。
可實際上，編曲也很重要。
作曲和作詞，是音樂的血肉、骨架。
如果把詞曲創作看成一個房子的主體的話。
編曲就是裝修。
同樣的房子，不同的裝修，出來的感覺就是不一樣的。
有的編曲可以毀了百萬填詞。
有的編曲可以讓平平無奇的詞曲煥然新生。
這裡麵的學問也是很深的。
甚至對質量一般的歌曲而言，編曲的作用會更大。
不過對頂級的詞曲來說，編曲就隻是錦上添花。
這麼難的一項，許凡，能把握的住嗎？
一分鍾後，周義柏的擔心煙消雲散了。
場上。
伴奏響起。
一段小提琴悠揚而出。
把人們拖入某個寂靜的夜。
「仍然倚在失眠夜，望天邊星宿，
仍然聽見小提琴，如泣似訴再挑逗，
為何隻剩一彎月，留在我的天空，
這晚以後音訊隔絕！」
許凡一開口，不少人都愣住了。
因為標準！
許凡的粵語，很標準！
和之前那些唱著塑料粵語的選手比起來，這發音直接就技壓群雄了。
另外，歌詞也很標準！
不是普通話翻譯成粵語的。
這就是很典型的粵語歌曲的作詞風格！
這很港！
「人如天上的明月，是不可擁有，
情如曲過隻遺留，無可挽救再分別，
為何隻是失望，填密我的空虛，
這晚夜沒有口勿別！
仍在說永久，想不到是借口，
從未意會要分手！」
趙樂頻頻點頭，他其實並不喜歡兩遍主歌都一樣的歌。
主歌就是副歌之前的部分，副歌就是一首歌的高朝部分。
很多歌手在熟悉一首歌曲之後，都會對主歌的第二遍進行臨時發揮和再創作。
但這首歌主歌的第二遍，竟然本身就有其他的設計。
這就是典型的歌手寫出來的歌了。
趙樂非常滿意這個部分的變調。
尤其是那句「從未意會要分……手！」
那個分字，完全可以把某些歌手氣息的穩定、音色的優美、對尾音的處理彰顯出來。
堪稱完美！
緊接著，副歌來襲！
「但我的心每分每刻，仍然被她占有，
她似這月兒，仍然是不開口，
提琴獨奏獨奏著，明月半倚深秋，
我的牽掛，我的渴望，直至以後！」
僅僅一遍，許凡唱完之後，全場就立刻響起了掌聲。
這時候編曲中加入的管弦樂以及歌劇和聲，讓整個曲子多了一種高級的悲壯感。
把歌詞描述的淒美愛情變得更加動人。
這是一首備胎被渣之後依舊死不悔改，不懂及時止損的歌曲。
卻很符合那些苦情人的需求。