第二十二章 天若有情（1 / 2）
「日前邵以夫決定將院線讓出，邵氏四家龍頭戲院出租，已與潘迪聲入股的德寶電影公司正式簽署合約。」
「邵氏退出，德寶接力，香港電影三巨頭依舊。」
太古城的小房間內，顧夏陽看著手上的報道，感嘆一個時代終於結束了。
香港後來被稱為『東方好萊塢』，接下來的十年可以說是最輝煌的年代，香港的電影可以統治整個東南亞的電影市場。
在香港電影的黃金時代，湧現出無數大大小小的電影公司，但稱得上巨頭的，原本也就是隻有邵氏、嘉禾以及新藝城。
其實最早是60年代的邵氏雄霸天下，後來嘉禾崛起，變成雙雄爭霸；之後新藝城誕生，形成短暫的三足鼎立。
本來邵六叔將重心轉移到無線tvb，邵氏兄弟電影公司的退出，會讓香港電影市場形成嘉禾、新藝城的雙雄爭霸，沒想到潘迪聲的入場，讓三足鼎立的局麵依舊。
「不過也還是嘉禾厲害啊，要不是嘉禾，邵氏也沒可能這麼快就開始減產甚至是放棄院線了。」
這段時間準備正式入場電影行業的顧夏陽，也是做足了功課，對於嘉禾、新藝城也是進行了深入的了解。
相比起新藝城的路子，嘉禾當年為了乾倒邵氏，可以說是不惜餘力。
這些年嘉禾成為香港影壇巨頭爭霸的大贏家，靠的是李小龍、許官文、洪勁寶和程龍等巨星，前仆後繼的強勢輸出。
而嘉禾能夠連續吸引到這些頂級電影巨星的加盟，靠的是它與巨星利益分享的策略。它的操作很簡單，就是獨立製片人製，即允許巨星成立自己的電影公司，成為嘉禾的衛星公司，可以自己立項拍電影，然後與嘉禾分享票房收益。
李小龍的協和電影，洪勁寶的寶禾，程龍的威禾，以及許冠文兄弟的許氏等，都是這樣的公司。
這樣的合作方式，非常靈活。除了片酬、製作費與分紅。
比如洪勁寶為其他電影公司拍片(如為金公主院線旗下的「永佳電影公司」拍《提防小手》和新元寶出品等)，嘉禾亦會負責影片在海外市場的發行工作。
像三毛哥今年執導的《夏日福星》更與嘉禾以「買斷」形式合作，即嘉禾提供拍攝資金，拍完後則將影片版權買斷。
差不多就是拍完之後嘉禾把一張支票給他，數目很大，算買斷這部戲，整個戲出來的利潤，虧也好，掙也好，都不關洪勁寶的事了。
對於嘉禾的衛星模式，顧夏陽很是感慨，能夠以此將邵氏電影帝國擠兌到停產，鄒文淮跟何冠嘗眼光獨到。
在邵氏推行大片廠製度的年代，邵六叔與旗下一眾演員皆屬雇傭關係，因邵氏向來要求演員或導演與之簽長約，時限也往往是一年至幾年。
當時合約期間藝人的片酬多無增減(一線演員為2000美元一部，且無分紅)，且「包身」於製度下的演員也不能外出接戲，即使饒有成就，也最多在邵氏高層全盤掌控創作及拍攝權的前提下自成一派，故此在創作上的自由度相當有限。
而且全盛時期的邵氏雖擁有數以千計的工作人員和一座規模極大的影城，但這個「中國電影有史以來空前的電影王國」畢竟不是每天都在開戲，故此更非對所有人都能物盡其用，繼而問題就出現了。
有些輪不上進組的工作人員每月照例發薪水不說，許多人更不得不日日等戲開工，結果龐大的影城裡時常出現「守株待兔」的尷尬情景，再加上從不間斷的片場維護、機器保養、日常用品等開支，實在是一筆不小的負擔。
還有一點在於，大片廠製度下的製片人掣肘於戲院商的乾涉和「撈過界」的禁忌下，因此工作範圍往往較窄(如安排拍攝時間及尋找場地等寥寥職責)，若談自由豈非多管閒事？
鄒文淮在嘉禾推行的外判製度恰好與邵氏的大片廠製度相對，一方麵突破了「包身工」的局限，主動尋覓或接受與不同戲院商和製片商的合作，以求在更大程度上實現「優化組合」。
另一方麵則以合作關係的形式給予明星和製片人更平等的創作地位，即支持對方成立「衛星公司」。
以母公司監督劇本、成本及拍攝進度的前提下自主開拍電影，由此讓其得以創作出更多元化的類型題材，而影片完成拍攝後既可直接交由母公司進行宣傳發行，亦可獨立「外判」給其他電影公司負責。
這樣即減少了額外的成本投入，更拓寬了電影製作的空間，可謂兩全齊美。
至於分紅方麵，嘉禾的外判製度也不同於片廠化下的「既定式條款」。
除了片酬和製作費，影片賣座的利潤更可按一定比例分紅(最高可達到五五分賬)，共享對象也包括演員個人及合作公司等，如此「平等互利」的模式，自然能夠讓更多明星、製片人或其他戲院發行商樂於合作。
當然更重要的是，隨著市場對電影題材的要求愈加嚴格，流水線作業早已無法滿足觀眾的眼光。
取而代之者則是對創作者的認同及渴望，故此在主流觀念的推動下大片廠製度逐漸衰落，與創作主動性不謀而合的獨立製片人製度隨即興起，這無疑也是電影工業重心轉變的必然導向。
後來獨立製片在香港可謂是百花齊放，人人都看出電影市場一片火熱。