第1211章 【腦機終端才是接入虛擬世界的終極形態】（1 / 2）
對於分配的改變也不難理解，就比如對影視行業而言，隻要五代文生視頻模型一出來並成熟商用之後，以後演員的收入就不可能像現在這麼高，這是必然的。
什麼動輒拍一部電影主演拿幾千萬片酬是絕對不可能再出現，對於一些明星演員，今後更多的可能就是授權自己的原始形象版權給製片方。
接地氣的說就是比如要成立一個劇組拍一部影視作品，找一個知名度高的明星演員來出演，但不是真要這個明星來表演，他實際上什麼都不用做，也不用要求他有沒有演技，因為人工智能生成會很好的展現出演技來，劇組隻是想要通過他的那張臉呈現出來而已，那麼明星就隻需要授權自己的肖像權即可。
隻是刷一張臉而已，提供一個原始形象，後麵你什麼都沒提供也沒有任何出力，那你還能拿幾千萬乃至上億的片酬嗎？顯然是絕無可能的。
現在已經成名的巨星、大明星，他們刷臉或許還能要到很高的市場價格，炒的也是情懷了，但隨著時間的推移，沒了情懷的加持，也就不值那個價了。
這便是行業分配的改變，演員的片酬會降下來，這部分錢會分配到幕後製作班底團隊，原本幾千萬的片酬集中在一個演員身上，以後這幾千萬就可能分配到幾十上百個幕後製作團隊成員的手裡，這顯然是更為合理的分配方式。
同樣的道理，隨著人工智能文生視頻時代的到來，帶動影視內容生產力的大爆發，今後也肯定很難再出現一部電影動輒幾十億的票房收入，像《阿凡達》這種換算成人民幣轟出一百多億票房的誇張數據將會極其困難。
因為產出的內容爆炸式增長，消費者看不過來，根本看不過來，就算是免費看一輩子也看不完，那單部影視作品的收入被稀釋也就是必然。
換句話說就是更多的人參與了這塊蛋糕的分配，不再集中於少數群體手裡。
可能一個十幾人構成的草台班子團隊製作一部影視作品，弄到藝星視頻平台上去，最終扣除各項本開支成本能產出上百萬的利潤，和那些利潤上億乃至好幾億的爆款完全沒法比，均攤下來每個人能拿好幾萬塊錢，他們也可以非常樂足。
因為，以前他們連門檻都進不來啊，搞不好之前一個月收入幾千塊，到現在收入幾萬塊，一對比漲了十倍，當然樂足。
而且製作周期短，一年可以產出更多的作品，全年下來每人能有二三十萬的收入也很不錯，最重要的是可以乾自己想乾的事情還能有不錯的收入，那種生活狀態和工作狀態是完全不一樣的。
至於類似《阿凡達》這樣的票房收入爆款的影視作品，在今後的ai文生視頻時代不說一定不會出現，而是更加困難了，想要出現這等現象級的超級爆款必然是要集天時、地利、人和共振的結果才有可能出現，缺其中一樣都不行。
……
方鴻在矩陣量子這邊待了半個多小時，了解一番諸多內部的技術細節進度便也離開該公司。
建立虛擬世界的幾大關鍵技術節點的突破已近在眼前，無論是軟件還是硬件都已經到了關鍵節點的技術突破，多個行業都會帶來前所未有的改變和重塑，也將深刻改變著人們的生產與生活。