第7章《一隻鬼的故事》（1 / 2）
為了照顧海外市場，改變自己的風格，其實馮曉剛之前就猶豫過很久。
不過，正如王宗磊說的，隻要是自己的喜劇，觀眾一定會去看，根本不擔心票房。
馮曉剛有絕對的自信！
他慢條斯理地說著：「缺乏戲劇沖突我是知道的，黑格爾的喜劇理論裡提到了辯證法和矛盾學說，不一定要直接的沖突，通過辯證同樣能產生喜劇效果。
就像尤憂、露西、路易王他們討論泰勒死後轉世的情況，沒有沖突，通過辯證製造喜劇效果。」
好家夥，唐言都沒想到，後來動不動就諷刺學院派導演的馮曉剛，竟然張口就引經據典。
那確實有喜劇效果，可還是被削弱了。
為了照顧泰勒精英白人的影響和西方觀眾，這一段關於討論泰勒轉世的畫麵，是用電腦動畫展示出來的。
因為裡麵有調侃泰勒從好萊塢的白人大導演，轉世成了非州黑人女孩的情節。
這已經是比較嚴重的歧視了，為了不讓西方觀眾反感，用動畫來表現，效果比真人演出來就要弱多了。
還是為了海外觀眾，而選擇犧牲內地觀眾的體驗。
唐言也沒說什麼，這也不是他能決定的。
也懶得說這些了，接下來的討論，唐言也就不提這方麵了。
回歸劇本本身，石槺也放下之前的不快，按著馮曉剛的要求構思劇情。
沒有了沖突，全片就無法以喜劇貫穿，隻能選擇用段子、包袱去堆砌。
對「可笑可樂」、「笑哈哈」飲料、「碩士倫」隱形眼鏡等產品的嘲諷，映射調侃現實，基本上就是這樣。
可是，唐言穿越之後，對目前影視行業的各種要求都有了一定的了解。
天安門廣場上不允許出現廣告標識，連帶廣告標誌的汽車都不能過，故宮裡麵也不行。
可《大腕》裡葬禮那場戲是在故宮拍的，別說貼滿廣告的汽車，各種廣告都一大堆。
對於這個問題，馮曉剛滿不在乎地道：「我這是拍戲，不一樣！」
王宗磊附和道：「對對，況且可笑可樂、報喪鳥啤酒這些，是諷刺，也不能說廣告。」
韓總也開口了：「這個問題到時候我會盡量去協調。」
這就有點雙標了，「可笑可樂」鬼都知道是可口可樂，標識都差不多。
其實想想也不意外，這次《大腕》裡諷刺無孔不入的廣告植入，而馮曉剛正是在電影裡把廣告植入發揮到極致的人。
《非誠勿擾2》20個廣告，植入費用高達6000萬，直接把成本收回來了。
自己罵完，又加入進來。
難怪後來黑點越來越多了。
《大腕》這麼一部喜劇裡，就有種種限製，唐言都有些累了。
為了討好西方觀眾，泰勒這個光偉正的角色擋在那裡，就是一顆電影裡的釘子戶，還是拔不掉的那種。
比和其他電影廠討論主旋律電影劇本還煩人，最起碼主旋律電影是為了主旋律服務的。
《大腕》是一部喜劇電影，創作的第一目的卻不是以喜劇為主，反而要為了海外觀眾讓步，舍棄喜劇效果。
功成名就的馮曉剛也不例外，就為了虛無縹緲的國際市場。
這個年代，國內的電影人都很向往國外的市場。
張一謀去年參加戛納的《一個都不能少》，因為有一段升國旗的鏡頭，被戛納以過度美化、宣傳政治給拒絕了。
學校升國旗都不讓，可見西方人對我們帶著多麼深偏見，他們隻收反應社會陰暗麵的片子，越負麵越好。
現在國內那些向往國外的電影人，一半是傻子看不到，一半是裝傻看不到。
馮曉剛賀歲三部曲在國內已經達到頂峰了，也開始想著進軍國際市了。