第20章 中二的火焰燃起來啦!(1 / 2)
第20章中二的火焰燃起來啦!
觀看著評委與學員們的反應,李景霖為不可察的點了點頭。
搞音樂,想做出轉變,自然是要從最擅長的地方開始。
將古典音樂小品化,極簡化,強調記憶點更深刻的旋律,並且在輕重急緩的情緒表達上做文章。
這效果,的確很不錯。
李景霖在趙明雅還在點評的時候,腦子就開始轉了起來。
看著周圍人的反應,毫無疑問,初次試錯算是挺成功的。
無論想不想承認,文化層次的差距,審美層次的差距,是的確存在的。
但那這個差距,並不是說,你審美一定要有個高低,有優劣之分。
隻是在於對作品的接受程度與接受速度。
比方說,三體啊,流浪地球啊之類的。
這種小說,一開始能接受的人,其實並不多,圈子也小。
可隨著劇情優秀的出圈,越來越多的關注,將原文換一種方式,如視頻講解,拍成還原度極高的電視劇,電影,或是因為名氣,讓一些本不感興趣的人耐著性子讀下去。
也是能get到作品的優秀的。
審美,共情,都是共同存在的。
差距僅僅隻是接受的快慢而已。
每一個人都是有審美的,審美沒有高低之分的。
美,是有多種表達形式的,晦澀的美有晦澀的美感,直白的美有直白的美感。
而該如何去表達美呢?
想向什麼樣的群體去表達什麼樣的美呢?
這便是李景霖需要考慮的,更需要一步一步試驗的。
音樂,需要有這種更為直白的作品,去讓更多人感受到美。
美是基於生活的,美是屬於大眾的。
「李景霖,您對於您這次表演的作品,有什麼想說的嗎?」
主持人問道。
想說的?
李景霖微微蹙眉。
但隻是思索片刻後,便緩緩開口。
「沒什麼想說的」
站在舞台上,李景霖看向主持人,那灼灼的目光仿佛能將人燃燒殆盡一般。
主持人說不好這是一種什麼目光。
但很有力量,很有方向,更是很有覺悟。
「當作品離開表演者的那一刻,就沒有話語權」
李景霖深深吸了一口氣。
對於同行,前輩,後輩
都可以盡情的去闡述自己的理解,理念,想法。
交流產生進步。
可那些說教類的東西,學術類的東西,李景霖覺得,應該是在行業內部去交流的。
你說的再藝術,再理論,老百姓認嗎?
所以,在麵對老百姓的時候。
拋棄掉所謂藝術吧!拋棄掉所謂學識吧!
想到這些,李景霖抬起頭,堅定的說道。
「我的音樂到底如何,要交給觀眾來評說」
「謝謝大家」
李景霖深深鞠了一躬。
掌聲響起。
後台觀看的選手們,裂開來。
不過,雖然是被炸的那群魚。
但仍然對李景霖產生了一種敬畏感。
「真是大佬的格局嗎?」
「交給觀眾評說這是怎樣的一種自信?」
「不,我感覺或許不是自信,而是他真的是想看到觀眾們的反饋」
在再次揚起的掌聲中,在選手們各種復雜的目光中。
李景霖順利退場。
此時。
受到最大震撼的,不是選手,不是工作人員,不是娛樂評委。
而是同為國家隊樂器大師的趙明雅。
在藝術的見解上,趙明雅可完全不次於李景霖,甚至因為鑽研的時間更久,很多理解更深刻。
但此時,趙明雅感覺,自己在境界上,稍稍被李景霖壓製了。
李景霖的作品,真的隻有那麼簡單?
趙明雅知道,簡單的表層下,是十分復雜的東西。
在趙明雅的眼中,李景霖做到了一名藝術家該做的事情。
於道德,於技法上,對搞藝術的自己,嚴格要求,甚至要求到苛刻。
但在作品的趣味性,本質,以及麵向觀眾的時候。
卻顯得寬容到甚至沒有任何的「要求」。
這是很難得的。
哪怕就是隨便去下水道撈出一個玩嘻哈的,玩搖滾的,玩幾把韓流舞曲電音布魯斯鄉村拉格泰姆的
人家都會對觀眾有「要求」。
【你懂嘻哈嗎?】
【伱懂搖滾精神嗎?!】
【你聽不懂是你的事兒!】
可在李景霖看來。
你弄你爹個腿兒的鄙視鏈,音樂那不就是音樂嗎?!
搞藝術,在技巧上如何,那是你藝術家的事兒。
我從我藝術創作者的角度來說,那就必須要用好的東西,表達好的思想,營造好的美感。
技巧,格局,內容就必須給你弄最好的!
觀眾?
觀眾愛咋說咋說,愛咋聽咋聽!
自己拉完這首《小夜曲》,那就跟自己沒關係了。
你老百姓就怎麼舒服怎麼聽,坐著聽躺著聽摳著鼻嘎聽,巴適就完了,什麼幾把高貴高雅高端高明高閃高要高潮
說?
愛說啥就說啥唄!
您覺著好聽,哎,您就多聽聽,咱要的就是這個效果,快樂舒服就完了。
不喜歡的話,罵兩句,那不很正常嗎?
罵唄,說唄。
看看有用的就改,沒用的就當看個樂不是?
三個臭皮匠還頂個諸葛亮呢,我觀眾裡千千萬萬老百姓,一人一句,拋棄掉那些沒啥用的誇獎,沒啥用的批評
這是一種什麼力量?
李景霖隻能說。
這是進步。
狠狠的進步。
「霖霖哥,你下一場積分賽,還是拉小提琴嗎?」
看著李景霖回到後台,一位隔壁練習生終於沒忍住,過來小心翼翼的問了起來。