第90章 您是吃樂團長大的吧！（1 / 2）
第90章您是吃樂團長大的吧！
「行了，走吧，乾活」
李景霖站起身。
說乾就乾。
電影主題曲的創作，可不是一拍腦門就能完成的。
得反復刷電影本身，讀透其中的內容，才能做出合格的主題曲。
在路上，李景霖便給韓虹打了個電話，聊了聊這件事。
韓虹自然樂意去辦。
當下便答應了下來。
並且，給出了承諾。
運作的過程中，將不會有金錢上的流動。
李景霖自己負責將分成轉換成藥物，然後清點藥物，轉給韓虹。
韓虹便將這些藥物，實際的分發給需要的患者。
聽到韓虹這樣說，李景霖也放心的掛了電話。
坐在車上，李景霖一直在沉思。
「阿霖，這主題曲的設計，有想法了嗎？」
「哪有這麼快」
李景霖有些失笑，微微搖頭。
「不行，必須得看電影整體情緒的基調，還需要徹底的去了解一下故事」
「音樂裡，每一種配器的運用，每一個和弦的轉換，每一種聲線的搭配，都是需要服務於情緒的，而主題曲音樂，更是必須要圍繞著主作品的主線來設計」
主題曲可沒那麼簡單，尤其是描寫故事的。
就如《九兒》那種創作思路，哪怕是一個音在樂理上的變換，或許都是依據故事本身的發展而來的，關聯性是極強的。
具體怎麼寫。
需要根據具體情況來判斷。
很快。
一行人來到片場。
此時，片場還在補拍一些鏡頭。
是一個飾演警官的人正在補拍一些鏡頭。
李景霖望過去，微微一愣。
「小立尋？」
「不是，是周圍隻是長得有點像小立尋」
「世界上的另一個我？」
回過神來，李景霖，直接來到了拍攝基地最裡麵的剪輯室。
開始觀看素片。
素片，單純就是將鏡頭按照劇情發展時間去拚接，還沒有進行剪裁處理，沒有配樂。
不過，完全可以了解整部電影的內容。
這運鏡，也是可以表露出一些情緒的。
李景霖這一下午，反復刷了四次。
越刷，越能感受到其中人物眼神深處的鮮活。
李景霖甚至產生了一種錯覺。
這黃俊演的
妙啊。
這是他嗎？
被奪舍了？
「差不多有想法了」
李景霖站起身。
微微沉吟。
「我需要一男一女，對唱形式會比較有煙火氣，不至於太端著」
「題材有些壓抑，這樣的話，主題曲最好是給出一種情感內斂的【訴說感】，而不是多麼去抒情，急切的表達情緒，那樣反而會油膩起來，太浮誇」
「而這【訴說感】，不太適合讓單獨一人去演繹，這樣比較難暗示電影裡的各種無奈」
電影裡，每一個角色，似乎都足夠震撼。
這麼多形象，情感的交織，不是單人能夠表達好的，這不是實力問題，而是在於男女不同聲線的配合問題。
「好的，我現在就去找」
文導點點頭。
便準備開始搖人。
「等等」
李景霖揮了揮手。
斟酌了一下，開口說道。
「男歌手要有低音，兩個人最好是擅長娓娓道來的表達，要有磁性，透亮的感覺」
「好，我知道了」
文導點了點頭。
倒是沒覺得李景霖是在為難人。
反而覺得，這真是找對人了。
要求多，代表要求高，對樂曲負責。
四舍五入，那就等於對電影負責。
文導轉身離開。
而李景霖則是來到錄音棚這邊。
打開電腦和編曲軟件。
手裡捏著紙和筆，紙上是空白的五線譜。
仔細想了想樂器。
看了一眼鋼琴，搖頭。
不行，鋼琴的聲音太空靈。
小提琴？太華貴，前麵不好用，得在情緒波瀾最重的點去依靠弦樂抒情，其他的部分最好不要亂搞。
直到目光落在吉他上。
李景霖點了點頭。
吉他的種類有很多。
古典吉他的尼龍弦，會讓聲音飽滿，溫暖，不會那麼銳利，也不至於像鋼琴小提琴那般太亮。
暖色調音，十分適合作為主題曲的主角。
而針對於用吉他，去表達《藥神》內容這方麵。
也有了獨特的想法。
並沒有率先便開始書寫旋律。
既然是要以「娓娓道來」的訴說方式演繹。
在五線譜上寫寫畫畫後。
李景霖便開始抱著吉他，彈奏起分解和弦。
和弦，是一組關係音，將這些音形成音組，然後一下子彈出來。
而分解和弦，便是一個音一個音的去將整個和弦分解。
體現在外的音樂感上。
那便是浪潮一般的感覺。
上去，下來。
一開始，李景霖便找到了最合適的和弦。
d弦。
這個由dfa音所組成的小三和弦，是一種十分柔和的和弦。
沒有f大三和弦那麼強烈的情感表達。
更如無聲，溫柔的傾訴一般，能夠在一開始便滲入人心。
兩組溫柔的d弦後，經過bbd的一個轉位和弦，暗示著故事產生波瀾，開始進入到c和弦的分解。
而在c和弦過後，將具有強烈情感表述的f大三和弦中，461的音組外，加一個3音，成為fj7的f根音大七和弦。
讓這種強烈的情感表達，產生了一些變化。
之後，回歸d弦，過渡到gc，a7，回歸d
再次經過bbd轉為和弦，c分解，fj7大七和弦。
和弦的轉換中，包含著這平凡卻又不平凡的故事，更是包含著人物們跌宕起伏的命運與情緒的轉變。
此時。
並沒有旋律出現。
但這和弦的分解，轉換，發展，回歸。
有一種隱藏在平淡之下的起伏與波浪。
一旁的錄音師，第一次看到李景霖親自搞音樂。
忍不住有些驚嘆。
彈個吉他，隨手都有這樣大範圍橫按的和弦轉換，這人在吉他上指定不是啥新人，不敢說精通，但肯定不菜，他指定不是什麼正經的小提琴家。
，真不愧是霖哥。
其實。
李景霖這選用的和弦與處理方式，在錄音師看來，其實並不是多麼花哨，多麼困難的東西。
可是，當李景霖展開後。
錄音師卻驚訝的發現。
這t像就是完美答案。
看過幾遍素片。
感受影片裡，幾位角色的變化。
馬上，就從音符中，找到了最能表達這些內容的和弦與處理手法。
這踏馬可就不是什麼天賦了。
單純就是紮實過硬的基本功。
他真的就是將故事的起伏，情緒，角色的刻畫，從影片裡活活的扒下來，捏成一個又一個獨特的和弦，然後放在這裡，順理成章。
「，這李景霖果然很離譜」
錄音師咂了咂嘴。
上帝視角看，或許隻是覺得，這主題曲理所當然是這樣的。
標準答案。
可能讓別人感覺就應該是這樣的，這一點本身就有點離譜了。
「嗯，這差不多就是de了，可以嘗試往裡加點東西進去」
這個時候，仍然沒有旋律。
可是。