第四百一十六章 搖滾，其實是夢（2 / 2）
「他們是誰啊？」
「不知道啊，穿的奇裝異服的看著不像啥好人……」
「就是還打耳釘，還特麼紋那沒大一紋身怎麼？生怕別人不知道他不好欺負？？」
「幼稚鬼。」
「…………」
所有人都開始議論紛紛。
隻有張九德安安靜靜的坐在那裡。
這群人給張九德的感覺就是……
有點兒上不了台麵。
但那隻是看上去。
張九德能從他們的眼睛裡看到光芒。
說句實話，如今誰不知道大鵬的赫赫威名？
說句不好聽的，現在的娛樂圈，不知道張九德，不知道喬二，不知道吳京的人大有人在。
但是大鵬呢？咱不說人盡皆知，最起碼稍微年輕一點兒的人誰不知道？
這群人為什麼今天來這兒？
說白了，名利唄。
主要是搞搖滾的，在目前國內的市場，說句實話，位置很尷尬。
其實很多人多說搖滾沒落了……
但並沒有。
搖滾始終都很活躍。
其實從60年代幾支鼻祖樂隊布魯斯搖滾開始，到70年代大行其道的以美國為代表的硬搖滾和以英國為代表的前衛迷幻藝術搖滾，再到80年代開始萌芽並茁壯發展的重型搖滾金屬，速彈金屬，接著到90年代以日係為代表的華麗視覺搖滾金屬和以美國為代表的在西雅圖橫空出世的垃圾搖滾之流，最後到新世紀，那更是蓬勃發展。
軟件硬件的升級，經濟的發展……
當然有些地方經濟是退步的，但是人積澱雄厚啊更是促進了各種新派搖滾樂的發展，比如前衛的dejent之類啊，東方搖滾。技術、風格、理論都在不斷跟進。
雖然可能會有人說什麼搖滾金屬已經進化成兩種音樂類型啦吧啦吧啦，這見仁見智吧，個人喜好，反正他們是不分家的
其實真正不行的，就是國內的搖滾樂，那確實，隻能說客觀因素擺在那兒，搖滾這東西在當下的國內興不起來，無論是國家整體的藝術因素，還是現在群眾集體審美水平，又或者是文化尤其是音樂方麵的積澱和差異，到目前為止乃至將來可見的一段時間內，搖滾樂都不太可能入的了中國的主流音樂市場。
最簡單的例子，「樂隊的夏天」這檔節目算是90年代中期之後，搖滾樂最大的一次暴露在公眾的視野中的事件了
然並卵，它有使搖滾樂從此成為中國音樂的主流嗎？
對於那些上過節目的樂隊來說，也無非就是從完全的地下到地上來了而已。
在樂隊的夏天之前，這些樂隊屬於去某個城市的livehouse演出一張票50基本上沒人去看完了還會送票的這種程度，比如click 15 年來無錫活塞的演出，事後回憶當年的上座率還憤憤不平。
50張票其實都有點兒抬舉他們……
這不是說他們不行，真的就是國內沒啥搖滾界的能人。
就像相聲界有個郭德綱一樣，一個人帶動一整個行業的奔放……
搖滾界可沒有郭德綱，搖滾界有個於謙後來還特麼跟郭德剛說相聲去了……
話說回來，不是說這些樂隊哪兒不好，而是音樂氛圍擺在那兒。
你再反觀日本的livehouse什麼水平，人家是去livehouse的人付錢不光是看演出的費用連點心茶水錢都要加進去的，但是就這樣還是會爆滿。
這樣做現場的樂隊的樂手收入高了，競爭多了，整體技術水平也上去了，自然會蓬勃發展，這是一個良性循環。這就是鮮明的對比。
而國內樂隊的夏天成功增加了搖滾樂在中國的曝光率，但依舊沒有使搖滾樂成功打入主流市場，對於上過節目的那些人而言收入翻了好多倍，原本賣不動的票、專輯，現在可以漲點價賣出去了，這固然是好事。
什麼叫沒有打入主流市場啊，假如說開一場演唱會，隨便叫個上過節目的樂隊來，賣的票價格和銷量，可以和目前中國主流的流量明星歌手比的，隨便哪一項數據恐怕都是零頭都比不上吧。。
咳咳，說了這麼多，雖然沒有走上主流舞台，但中國搖滾樂的發展怎麼樣呢？可以說優秀的作品和樂隊有很多，雖然在夾縫中生存也算是蓬勃發展。
隻不過相對來說大部分都是地下居多。當然若從中國優秀樂隊的數量和中國總體人口基數去做比較，那優秀樂隊的數量遠遠不夠，比不上歐美日本的，差太多了。
北歐那麼多鳥（富）不（得）拉（流）屎（油）的小國，百度下有多少樂隊，他們一共才幾個人，更不用說美國日本這樣的老牌音樂強國。現實是在中國更多的音樂人可能去酒吧搞夜場，去琴行教課恰飯，或者優秀些的去給各種遊戲動漫明星類的大公司打工，往音樂製作上去發展。想靠演出掙錢，想用最傳統的形式光復搖滾大業，不存在的，吃不飽飯了都………
首先提一下beyond。
這是一位重量級人物，可以說得上是搖滾界的老郭了。
但奈何天妒英才啊……
中國最早搞搖滾那批人中，beyond是其中的一員，也是現在被很多跟風的人詬病最多的一支樂隊。
隻不過那時香香還沒回歸，還屬於英國……
就有一堆人說他們當時不算在搖滾樂隊的行列。
嗯嗯，某些黑子其實就是為了黑而黑。
隨他們便吧，我們又不能給傻逼理論是不是……
但beyond真正被不受不受待見的原因在於中期以後歌越來越流行化，簡單化，但不可否認在群眾間流傳最廣的往往也就是那幾首被大家認為不搖滾的。
然而在這之前他們卻是吃不飽飯，家駒也說過，所以這種妥協是可以原諒的。
大家彈琴的天天黑真的愛你，但很多人彈得第一個solo恰恰就是他，如果它不簡單，如果你不是讓黃貫中來彈而是讓英格威來彈，那你現在聽到的真的愛你的前奏恐怕都是帶掃撥的吧，而不是so do re re do re re那麼簡單了。
簡單其實有簡單的好處。想了解beyond的真實水平，得去聽下他們早期的音樂，像再見理想，樂與怒亞拉伯跳舞女郎等這些專輯，以及building，brain attack ，hotograhy這幾首單曲。
風格有些類似平克，深紫，飛艇這些樂隊某段時期玩迷幻前衛藝術搖滾的這種感覺。完全不輸同時代的歐美大牌。
其實還有一些小眾不為人所知，但非常優秀的樂隊和藝術家，不過也不局限於搖滾，他們的音樂編寫，思想意識絕對是一流的。
90年代的————王勇：推薦藍調古箏和往生這兩張專輯。
劉以達：麻木這張專輯。自覺樂隊：涉及宗教，聽了以後會變虔誠。
張雨生：也是類似於beyond的遭遇，天妒英才。寶哥的才華不用說，音樂素養文學素養也是一流。
推薦口是心非和卡拉ok台北兩張專輯。裡麵融合了搖滾金屬布魯斯戲曲諸多元素。
還有崔健、竇唯等等。國內有些的金屬樂隊更多了，霜凍前夜，鬱樂隊，施教日，戰斧樂隊等等……
其實你要說國內的搖滾人才少嗎？其實也不少。
但能像老郭一樣在相聲界那樣扛大旗的……
少。
家駒是最有希望的，不說多，他如果能活到六十，那麼國內搖滾絕對不是現在這樣的狀態。
啥也別說了，張九德準備回去試試看能不能說通一下於大爺讓他回來繼續搞搖滾，弄不好德雲社還能相聲搖滾兩手抓呢……