777-趨勢（1 / 2）
圍繞著戴安娜-普林斯童年的電影開頭，所交代的信息算不上多。幼年時期的神奇女俠成長的過程，受到嚴格訓練的方式，關於天堂島的介紹，以及天堂島上隨處可見的大長腿女武士們。
信息量一點都不密集，卻因為相對合理的安排和故事節奏，並沒有讓觀眾感受到枯燥。作為一部商業巨製的開頭，這樣已經足夠了。
事實上，這部片子所講述的，就是神奇女俠戴安娜-普林斯的起源，前麵當然是交代其身世、成長過成來作為主題。
而想要讓戴安娜-普林斯，離開這座與世無爭的天堂島，那麼就必須出現一個分量足夠的理由。恰恰戰爭，一場疑似由邪惡戰神阿瑞斯所主導的戰爭，就是最完美的理由。
戴安娜-普林斯救起了海裡的史蒂夫，緊接著就是一場亞馬遜女武士，與追兵之間的海灘大戰。
當現代熱武器，與原始野性的冷兵器碰撞起來時，呈現在觀眾麵前的，就是電影第一個情緒高巢。
電影實際上就是一個講故事的過程，當有了一定的鋪墊後，必然要合理安排出一場碰撞。換來的，就是影廳內一陣陣影迷的低呼，而恰恰這場海灘戰役，就是戴安娜出走天堂島的轉折點。
接下來，戴安娜-普林斯取走了神劍等裝備，在海邊辭別母親，跟隨史蒂夫坐上小船去往外麵的世界。
不斷發展的劇情，時而在影廳內引起一陣輕笑，時而引起一陣驚呼。大熒幕上這個仿佛像是個孩子一樣的超級英雄，不知不覺間，吸引了所有觀眾的注意力，至少影廳內的影迷聊天聲，已經幾乎不可聞。
「我現在十分懷疑，這是韋恩-格林拍出來的電影？」
坐在中間位置的邁克爾-貝轉過頭，看向身邊的搭檔滴咕道：「從電影一開始，我就感覺十分別扭，剛剛我才反應過來，f**k，這部《神奇女俠》到現在為止，竟然找不到格林伯格式的黑暗風格！」
魔幻唯美的風景鏡頭，動作戲上演時燃到爆的背景音樂，更重要的是，從電影一開頭，影片中竟然能找到比比皆是的幽默元素！如果是鐵杆的韋恩影迷，此時一定會驚訝的張大了嘴。
沒人不承認韋恩-格林伯格是個天才，天才中的天才。可隻要還是個人，就不能全知全能。
從韋恩早期的《逃出絕命鎮》，《小醜》，再到讓他注定名留影史的《蝙蝠俠：黑暗騎士》，提起這些偉大的影片，大部分人都會自然的豎起大拇指，給出各種各樣的贊嘆。
可唯有一點，韋恩的鐵杆影迷人盡皆知，那就是他的作品中，你可以找到人性的考驗，血腥、露骨的大尺度鏡頭，快速讓人共情的故事，乃至頂級的空間布局和色彩信息傳遞，唯獨就是永遠不可能找到什麼搞笑元素，這壓根就和他的風格不搭。
而且早些年時間，有眾多媒體和評論家分析過，韋恩仿佛刻意在自己的作品當中，避免幽默搞笑的元素出現一樣。比較服眾的結論，就是這位導演中的超級天才，天生就不會拍攝幽默元素。
但沒人會覺得這是問題，即便他的作品中不存在搞笑的情節，依舊不能否認，這些作品的偉大。
「考究的構圖，成功的展現出來了神奇女俠的勇猛和柔情，嗯，這個人物的刻畫足夠討喜。」
聽到邁克爾-貝疑惑的滴咕聲，傑瑞-布魯克海默雙眼並沒有離開大熒幕，隻是向搭檔一側歪了歪頭，說道：「你的感覺沒有錯，這不是一部典型的格林伯格式電影。
我仔細研究過韋恩的電影，甚至《蝙蝠俠：黑暗騎士》這部片子，我足足看了不下十幾遍。可以說從空間布局到構圖習慣，他改變的都夠徹底的。《蝙蝠俠：黑暗騎士》宏大的空間布局，由此帶來的史詩歌劇感，在這樣影片上全都消失不見了。
而且」
說到這，傑瑞-布魯克海默頓了幾秒，慢慢皺起了眉頭，看向身邊的邁克爾-貝，繼續說道：「比起《小醜》和《蝙蝠俠》係列，這部《神奇女俠》中根本找不到太多晦澀的劇情和宗教映射，這恐怕才是韋恩改變最大的地方，發現沒有，他這次寧願將更多的鏡頭，用來塑造男女主角之間的互動！
至於幽默的元素，一點都不難猜。為了迎合大眾市場，在影片中加入幽默元素，優化故事主線，讓其變得更加去復雜化，在加上恰如其分的背景音樂，挑動情緒的打鬥畫麵，韋恩為這部《神奇女俠》做出的妥協堪稱巨大！」
「為了市場嗎？韋恩-格林伯格的藝術追求呢！？」
邁克爾-貝轉過頭，看向身後那些專心觀影的影迷們，發現所有人，臉上都帶著澹澹的笑意。這就說明，韋恩-格林伯格所作出的一切改變和妥協，都收獲了該有的效果。
事實上，站在傑瑞-布魯克海默的角度上來看，無疑韋恩是還在進步。這裡所說的進步，並不是對電影拍攝技術的進步，而是肯定放下身段，卻迎合市場需求的進步。
好來塢無論那個時期都從不缺少出色的導演，但憑借一部出色的影片，吃一輩子的導演占大多數。
人們總是在體這些導演惋惜，畢竟拍出過一部出色作品，此後再也沒有拿得出手的作品的人，實在是太多，也太令人感覺遺憾了。
可傑瑞-布魯克海默並不這樣看，在他眼裡，這部分導演都是不思進取。抱著過往已經過時的藝術追求，不願意放下身段，去適應變化迅速的市場，才是導致類似情況發生的主要原因。
「真搞不懂，華納兄弟應該早就看過這部片子了，為什麼會允許他這樣乾。」邁克爾-貝重新將目光，投到了大熒幕上。
其實對於影迷喜歡看什麼樣電影這件事，他有著十分獨到的理解，並且之前也是一直這樣乾的。
但這並不代表著，邁克爾-貝沒有所謂的電影藝術追求。他受夠了影評人們侮辱式的謾罵和攻擊，也受夠了專業評分低下，帶來的種種嘲笑聲，所以才會憋著一股勁，想要靠《珍珠港》來向所有人證明，自己同樣也可以玩藝術。
在他看來，韋恩-格林伯格驟然轉變的影片風格，完全是一種江郎才盡的妥協。事情很明顯，就單純以這部《神奇女俠》來看，至少以放映完了的一小半鏡頭來看，這部片子不但沒有DC味道，也沒有格林伯格式的黑暗風格。
「如果女主角不是神奇女俠戴安娜-普林斯，這仍舊是一部出色的頂級商業片。」
之前已經看過一次內部試映，喬治-盧卡斯對身邊的好友解釋著。「我知道你的疑惑，韋恩將《蝙蝠俠》係列電影，給帶到了遠超漫改電影範疇的殿堂級別。可先是一部《閃電俠》，接著又是這部《神奇女俠》，仿佛DC漫畫的痕跡在他手中越來越少了。」
「沒錯。」
斯蒂文-斯皮爾伯格點點頭，笑著說道：「你說，會不會是因為《閃電俠》不錯的成績，讓韋恩喜歡上了這套風格？」